Вышивание лентами - это искусство создавать всевозможные цветочные мотивы при помощи материала, имеющего разную структуру, ширину и цветовую гамму.
Самые древние вышивки, которые сохранились до наших дней, были выполнены в V—IV веках до н. э. китайскими мастерицами. Они представляют собой декоративное шитье шелком, волосом, золотыми и серебряными нитками на шелковой ткани.
В Древнем Китае вышитыми узорами украшались одежда, картины и ковры. В вышитых орнаментах зачастую встречались изображения птиц и цветов. В вышивках Древней Индии, Ирана и Японии преобладали растительные мотивы, фигурки животных и жанровые сцены.
В II веке до н.э. шёлк стал караванным эквивалентом. Многокилометровые верблюжьи караваны доставляли шёлк в Европу. Он стал очень модной тканью и в начале новой эры захлестнул Римскую империю. Килограмм драгоценной ткани приравнивался к килограмму золота.
Тайна китайцев была раскрыта в 552 году, греки научились изготавливать собственный шёлк. Свой секрет они тоже тщательно охраняли.
В Западную Европу эта индустрия проникла позже, когда из Константинополя в Италию вывезли множество греческих мастеров. Качество китайского шёлка ещё долго оставалось несравненным, но настойчивость и умение мастеров Франции превзошли Китай в XVI веке.
О развитии этого вида искусства в Древней Греции повествует миф о рукодельнице Арахне, посмевшей бросить вызов самой Афине. За свою дерзость женщина была превращена богиней в паука. В декоративных целях древние греки и римляне использовали и ленты. Гречанки вплетали в волосы полоски тканей, а римлянки украшали свои прически повязками, расшитыми золотом и драгоценными камнями. Цветными лентами отделывалась и одежда, причем каждому социальному классу соответствовали определенные цвет и материал. Искусство вышивки также было известно древним египтянам, о чем свидетельствуют богато расшитые одеяния фараонов. У древних египтян его заимствовали евреи и ассирийцы.
В период Средневековья красотой и изяществом шитья золотом и шелком славилась Византия, где рукодельницами были разработаны оригинальные способы вышивания и особые орнаменты. Их мастерство способствовало развитию этого вида рукоделия во многих европейских странах. В XIII веке в. Англии большой популярностью пользовалась вышивка серебром, золотом и шелком, для которой были характерны роскошные, причудливо переплетающиеся растительные орнаменты. В средневековой Италии спинки стульев и балдахины декорировались лентами. Ими подвязывались и тяжелые занавеси, которыми зимой закрывались окна для защиты от холода.
Но только в XIV веке начало расширяться бытовое применение шелковых лент. Традиции ткачества в Лионе и благоприятные климатические условия юга Европы способствовали быстрому развитию производства ценной шелковой нити. После переезда папской курии в Авиньон, под опеку французского короля, знатные господа стали щеголять в роскошных одеждах, отделанных лентами с золотой каймой или парчовыми лентами, соответственно рангу и происхождению носившего их.
В 1446 году будущий король Людовик XI пригласил итальянских ткачей, чтобы они обучили своему искусству жителей Лиона. Из этой затеи ничего не вышло, но в город были завезены разнообразные станки как для выделки шелка, так и для изготовления шелковых лент. Спрос на ленты продолжал расти, и Лион постепенно превращался в крупный текстильный центр. В 1560 году в нем уже пятьдесят тысяч ткачей, которые изготавливали разные, в том числе дорогие и экстравагантные, шелковые ленты, а южнее в Везли и Сент-Этьене, почти сорок пять тысяч человек трудились на производстве тесьмы.
К 1660 году в Сент-Этьене и окрестностях насчитывалось уже около восьмидесяти тысяч ткацких станков для выработки лент и триста семьдесят - для производства позументных изделий (позумент, галун, басон). В начале XVIII века спрос на эти товары резко возрос, и начался период бурного распространения роскошных и красивых лент. Король Франции Людовик XIV украшал лентами, унизанными драгоценными камнями, даже свою обувь и призывал двор одеваться оригинально и с выдумкой.
Наступила эпоха рококо, и стилем французского двора стало легкомыслие. Король Людовик XV любил вышивать и часто дарил придворным дамам милые безделушки, изготовленные им самим. Платья стали объемными и просторными, богато украшенными лентами. В моду вошли "летящие платья" с незастроченными складками (защипами) на груди и многочисленными лентами.
Именно в эти времена во Франции и появилась вышивка шелковыми лентами. Сначала знатные дамы стали украшать свои платья, оформляя корсажи мелкими розочками "а ля рококо", листьями и множеством разбросанных цветов с жемчужинами и хрусталиками. Затем настал черед белья. Оно становилось все более роскошным и утонченным. В ателье, носивших высокое звание "Поставщики королевского двора" с помощью простой иглы и лент создавались настоящие шедевры. Теперь они красуются в музейных витринах по всему миру - от Лондона до Претории.
Из Франции этот вид вышивки перекочевал на острова в Англию. А оттуда разошелся по всем странам бывшей Британской империи. Вместе с переселенцами из Старого Света он попал в Америку, где быстро завоевал популярность. Расцвет искусства пришелся на 70-е годы XIX столетия. К тому времени вышивку можно было увидеть не только на платьях, но и на зонтиках, абажурах, стеганных одеялах, безделушках для дома и шляпах.
После Второй мировой войны интерес публики ко всем видам рукоделия стал снижаться. Но в течении двух последних десятилетий началось возрождение вышивки. Вернулся интерес, и это искусство вновь заблистало всеми своими гранями. Ведь шить шелковыми лентами необычайно занимательно, это не требует сложных приспособлений и крупных предварительных расходов. К тому же здесь применяются простые и всем хорошо известные приемы вышивки. А объемный рисунок настолько привлекателен, что можно, без всякого сомнения, утверждать: в ближайшие годы этот вид вышивки ждет широкое распространение и успех!
Шелковые ленты и тесьма применяемые для отделки прочно вошли и в нашу повседневную жизнь. О них обычно вспоминают перед праздниками и торжественными событиями, когда возникает необходимость украсить и расцветить окружающий нас мир. В Италии шумные и веселые торжества, удавшиеся на славу, даже называются "праздниками с бантиками".
Красивая лента придает хорошо упакованному подарку изысканность, подчеркивая торжественность момента. Перевязанный ленточкой букет выглядит не только привлекательнее, но и богаче. Ленты оживляют прическу, а отделанные ими и тесьмой шляпки, сумочки и платья приобретают так называемую изюминку. Наверное, большинство из нас замирали от восхищения, рассматривая свадебные наряды невест, богато украшенные кружевами, лентами и рюшами!
На Западе принято, готовясь к торжествам украшать праздничный стол всевозможными бантами в тон скатерти. С их помощью стараются создать в доме праздничную атмосферу. Красные ленты и банты стали символом рождественских праздников. Их прикрепляют к входным дверям домов в преддверии Рождества и встречи Нового года. У нас же сложился обычай украшать автомобили свадебного кортежа лентами цветов государственного флага и перевязывать конверты с новорожденными голубыми или розовыми лентами, в зависимости от пола ребенка.
Техника вышивки лентами
История этой техники восходит к древним англосаксонским традициям. Для такого вида вышивки берется очень узкая лента, которая подходит к любым типам тканей. Она свободно проходит через самый плотный уток, не теряя своей формы. Особенность этой техники вышивки в том, что она придает рисунку объемность.Изучив различные виды швов, Вы без труда сможете их повторить и создать своими руками необыкновенно красивые вещи. Помимо этого у Вас появляется возможность придать готовым изделиям неповторимый индивидуальный облик, украсив платье или шляпку. С помощью оригинального объемного рисунка или банта Вы сможете объединить в единый ансамбль несколько предметов вашего гардероба. Универсальность этого вида вышивки в том, что она позволяет оформить и детский полотняный рюкзачок и дамскую вечернюю сумочку. Кроме того, Вы научитесь делать красивые скатерти и салфетки, мешочки для флакончиков с духами, коробочки для драгоценностей и множество других милых вещичек.
Ознакомиться с техникой вышивания лентами можно на этих сайтах:
* http://www.how-to-do.ru/page.php?id=672
* http://vse-sama.ru/vyshivanie-lentami/blog.html
* http://www.tic-pr.com/zapros/%D0%B2%D1%8B%D1%88%D0%B8%D0%B2%D0%B0%D0%BD%D0%B8%D0%B5+%D0%BB%D0%B5%D0%BD%D1%82%D0%B0%D0%BC%D0%B8
История атласной ленты берёт начало с обычной тесьмы из растительных волокон, которая использовалась, в основном, для вплетания в причёску. Это украшение было популярно ещё в доисторическое время. Что подтверждают находки археологов на стоянках древнего человека в различных частях нашей планеты. А уже в античный период история атласной ленты достигает своего расцвета. В это время её начинают украшать вышивкой, камнями, монетами. Всё это делается с помощью дорогих материалов. Естественно, тогда атлас производился из натуральных нитей — хлопка, льна.
В Древнем Китае для этого, конечно же, использовался шёлк. Так что во всех древних цивилизациях использовали эти красивые блестящие атласные ленты. История их применения в каждом государстве была своя: где-то они были знаком отличия, где-то использовались исключительно женщинами, или — только мужчинами, были привилегией высшего сословия или имели сакральное значение.
В общем, история атласной ленты насчитывает огромное количество лет. И за всё это время она не утратила своей актуальности, привлекательности. Сейчас ленту производят как из натуральных, так и из синтетических нитей. Если раньше она, в основном, была односторонняя (с ярко выраженной лицевой и изнаночной сторонами), то теперь её делают и двустороннюю. Необычайной красоты добиваются с помощью особого способа переплетения нитей при изготовлении атласной ленты.
История даёт нам возможность проследить за тем, как изменялась мода и вкусы людей. Сейчас уже не встретишь девушку с вплетённой в косу лентами, зато при изготовлении одежды они используются всё также (если не считать того, что теперь атласные ленты прочно закрепились именно в женских нарядах, и почти совсем ушли из мужских). Также осталось неизменным их использование при декорировании интерьеров. Любые виды атласных лент мы можем предложить своим клиентам. Они есть самых разнообразных цветов, однотонные и с рисунком, различной ширины. Наши ленты подойдут для воплощения ваших идей.
Еще в древние времена люди использовали ленты, которые представляли собой узкие полоски ткани. Причем сфера их применения была достаточно широка. Ленты использовались в хозяйственных целях, в быту, а также в качестве украшений.
Жительницы Древней Греции и Древнего Рима зачастую вплетали в свои прически полоски ткани, украшенные драгоценностями. Ленты также использовали для отделки одежды, причем по их цвету можно было определить, к какому социальному классу принадлежит их носитель. В Италии в средние века ленточки начали применять для декора интерьера. Ими украшали мебель, занавеси, балдахины и так далее.
Однако наибольшее распространение шелковые ленты получили в XIV веке. Это было связано с развитием в это время производства шелковой нити. В середине XV века король Людовик XI распорядился пригласить из Италии ткачей, которые должны были обучить французов искусству выделки шелка и изготовлению шелковых лент. С этой целью в Лион было завезено большое количество предназначенных для этого станков. Таким образом, Лион стал центром текстильного производства. Первыми отделывать одежду лентами начали французские подданные. Знатные дамы и господа все чаще появлялись в шикарных нарядах, украшенных парчовыми или шелковыми лентами.
Естественно, что спрос на ленты повышался. Уже спустя сто лет в Лионе насчитывалось около пятидесяти тысяч ткачей, которые занимались производством самых разнообразных шелковых лент. В это же время было налажено производство тесьмы в Сент-Этьене и Везли. К середине XVII века в этих городах работало уже около трехсот семидесяти станков, предназначенных для производства золотой и серебряной тесьмы, а также около 80 тысяч ткацких станков, изготавливающих шелковые ленты.
Пик использования шелковых лент приходится на начало XVIII века. Король Людовик XIV очень любил украшать свои наряды многочисленными лентами с драгоценностями на них. Даже обувь короля была отделана лентами. Людовик XIV был неравнодушен к оригинальным нарядам и всячески поощрял своих придворных одеваться необычно.
В эпоху рококо во Франции в моду входит несколько легкомысленный образ жизни. Отвечая веяньям времени, французские модницы украшают свои платья многочисленными рюшами, лентами и защипами. В этот период появляется новый вид отделки одежды – вышивка шелковыми лентами. Вслед за Францией такие тенденции в моде подхватили в Англии, а позже и во всей Европе.
И в наши дни тесьму и шелковые ленты широко используют для украшения одежды и различных предметов. Они и сегодня являются важными атрибутам торжественных событий и праздников.
Муниципальное бюджетное образовательное учреждение центр дополнительного образования детей «Радуга» пгт. Новоаганск
Открытый ЗАНЯТИЕ:
« Атласные ленты, изготовление розы »
Составитель: Кирдун Палина Ивановна
Руководитель т/о «Очумелые ручки»
Тема занятий: «Атласная лента, изготовление розы»
Цель: Познакомить учащихся с новым видом рукоделия – изготовлением розы из атласных лент на картоне.
Задачи:
Познакомить учащихся с историей происхождения атласной ленты, а также с психофизиологическим воздействием цвета на человека.
Научить учащихся изготовлению изделий из атласных лент.
Развивать самостоятельные исполнительские умения, эстетический вкус, внимательность.
Прививать навыки культуры труда, аккуратности, бережливости, заинтересованности в конечном результате труда.
Тип урока : изучение нового материала.
Методы: словесный, наглядный, практическая работа.
Оборудование и материалы: картон, лента атласная, нитки (в тон к цвету ленты), ножницы, линейка, карандаш, шило, циркуль.
Ход урока.
Приветствие учеников. Настрой на урок.
Сегодня замечательный зимний день. А зима - это новые позитивные эмоции, радостное настроение. А вы сегодня готовы к работе? Какое у вас настроение? Я вижу, вы улыбаетесь, я улыбнусь вам, и с таким позитивным настроением мы приступим к работе. Сегодня на уроке мы познакомимся с вами с атласными лентами, изготовим розу. Я вам расскажу откуда появилась ленты и как еих использовали раньше.
История происхождения атласной ленточки:
История атласной ленты уходит в глубокое прошлое и насчитывает несколько тысяч лет. Археологические раскопки, проводимые в местах стоянок древних людей, подтверждают этот факт. Первоначально лента представляла собой обычную тесьму из растительного материала и служила, естественно, украшением для волос - ее вплетали в прическу. В период античности ленты стали украшать вышивкой, даже расшивать камнями и монетками. В этот исторический период ленты изготавливались из хлопка и льна.
В Древнем Китае для этого, конечно же, использовался шёлк. Так что во всех древних цивилизациях использовали эти красивые блестящие атласные ленты. История их применения в каждом государстве была своя: где-то они были знаком отличия, где-то использовались исключительно женщинами, или - только мужчинами, были привилегией высшего сословия или имели сакральное значение.
В нашей стране атласные ленты и тесьма были особенно популярны, когда многие женщины из-за отсутствия в магазинах интересных готовых платьев шили наряды себе и своим детям самостоятельно. Модницы побогаче заказывали одежду у портних или в швейный ателье. Атласные ленты были универсальным украшением и отделочным материалом
В общем, история атласной ленты насчитывает огромное количество лет. И за всё это время она не утратила своей актуальности, привлекательности. Сейчас ленту производят как из натуральных, так и из синтетических нитей. Если раньше она, в основном, была односторонняя (с ярко выраженной лицевой и изнаночной сторонами), то теперь её делают и двустороннюю. Необычайной красоты добиваются с помощью особого способа переплетения нитей при изготовлении атласной ленты.
В настоящее время атласные ленты не потеряли своей актуальности и их применение достаточно широко: декорирование детской одежды, свадебных и вечерних платьев, украшение подарочной упаковки и букета цветов. Яркими атласными ленточками отделывают наряды кукол, с их помощью создают даже художественные произведения – картины, шкатулки, различные поделки. Традиционно в нашей стране используются атласные ленты для праздничной встречи новорожденных из роддома – синей лентой перевязывают одеялко мальчика, красной – девочки.
И сейчас мы с вами вспомним тему нашего сегодняшнего урока: «Изготовление роз
из атласных лент».
Цель урока: научиться выполнять розы на картоне из атласных лент.
Цветы, как люди на добро щедры,
И щедро людям нежность отдавая,
Они цветут, сердца отогревая,
Как маленькие теплые костры.
Про цветы рассказов много,
Но, красивей всех она,
Вся в колючках, недотрога,
Нежных запахов полна? (роза)
Правильно, роза – это благородный,изысканный цветок. Ее называют царицей мира.
О ней поют поэты всех веков,
Нет в мире ничего нежней и краше,
Чем этот сверток алых лепестков,
Раскрывшихся благоуханной чашей.
Нам необходимо приготовить ленту для работы. Выбирая, нужно помнить, что цвет оказывает определенное влияние на физиологические процессы и психофизиологическое состояние человека. Зная особенности каждого цвета, можно вызвать определенные эмоции, оказать влияние на его состояние. Цвет может привлекать и отталкивать, вселять чувство спокойствия и комфорта, возбуждать или тревожить.
Каждому человеку нравятся определённые цвета и сочетания. Склонность к тому или иному цвету зависит от времени суток, погоды, настроения человека и других факторов. Швейцарский психолог Люшар после многочисленных исследований пришёл к выводу, что по тому, как человек реагирует на цветовую гамму, можно определить характер. Установлено, что с помощью цвета или комбинаций цветов можно лечить человека. Такое влияние назвали цветотерапией. Разные цвета могут создавать разное настроение
Психофизиологическим воздействием цвета на человека:
Каждому человеку нравятся определённые цвета и сочетания. Склонность к тому или иному цвету зависит от времени суток, погоды, настроения человека и других факторов. Швейцарский психолог Люшар после многочисленных исследований пришёл к выводу, что по тому, как человек реагирует на цветовую гамму, можно определить характер. Установлено, что с помощью цвета или комбинаций цветов можно лечить человека. Такое влияние назвали цветотерапией. Разные цвета могут создавать разное настроение.
Например:
| Психологическое воздействие цвета | Физическое воздействие цвета |
|
| Создаёт ощущение пустоты, бездонного пространства; символизирует чистоту и невинность; цвет справедливости, беспристрастности | Увеличенный, лёгкий |
|
| Успокаивает. Символ отречения от мирской суеты, духовности, мудрости | ||
| Подавляет, страшит, но в малом количестве помогает сосредоточиться. Символ уточнённой элегантности. | Тяжёлый, уменьшенный |
|
| Вызывает сильные эмоциональные реакции, возбуждает, учащает пульс, повышает давление, изменяет ритм дыхания, стимулирует работу мозга, воодушевляет на сиюминутные действия, однако в большом количестве быстро утомляет, особенно глаза. Ассоциируется с богатством и роскошью. | Быстрый, тяжёлый |
|
| Возбуждает в меньшей степени, чем красный, способен стимулировать на реальные результаты. | ||
| Оранжевый | Возбуждает, ускоряет пульсацию крови, в малых дозах согревает и одухотворяет, но нужна строгая его дозировка. Стимулирует чувства, ускоряет сердцебиение, обостряет восприятие, способствует разрешению сложных ситуаций «Опасный цвет». | |
| Поднимает настроение, стимулирует деятельность нервной системы, мозг; склоняет к фантазированию, мечтательности. «Весёлый цвет». | ||
| успокаивает, даёт ощущение свежести, снижает чувствительность к шуму, сосредотачивает, понижает действие сильного солнца, регулирует давление, особенно глазное, успокаивает нервную систему, снижает боль, усталость, нормализует кровяное давление. | ||
| успокаивает, стабилизирует давление, дыхание, не утомляет, вызывает желание пофилософствовать, отдохнуть, погрустить, помечтать, снижает умственное напряжение | ||
| Создаёт ощущение прохлады, настроение безмятежности, покоя, удовлетворения. Снимает боли при невралгиях и воспалениях; снижается напряжение и кровяное давление. | ||
| Фиолетовый | Вызывает внутреннее возбуждение. Действует на сердце и кровеносные сосуды, на психику. Цвет печали мистики. | |
| Коричневый | Создаёт чувство защищённости, лучшее влияние оказывает при использовании в небольших количествах, при избытке он вызывает вялость, апатичность, инертность. Цвет уюта, комфорта, современный. |
Вводный инструктаж
Прежде, чем приступить к работе, давайте вспомним правила техники безопасности при ручных работах (учащиеся называют)
| Девочки, скажите, а какие опасности встретятся нам с вами когда мы будем изготавливать розу? Уколоть палец иглой, ножницами пораниться. Назовите, ТБ при работе с иглами? Вкалывать иглы и булавки только в игольницу; ТБ при работе с ножницами? ножницы передавать вперед кольцами Рабочее место сидеть прямо, свет падать с левой стороны…е?- | Вкалывать иглы и булавки только в игольницу; ножницы передавать вперед кольцами Сидеть прямо, свет падать с левой стороны… |
Учитель рассказывает и показывает приемы выполнения объемной розы (мастер-классы в презентации)
Мастер-класс розочка-паутинка для скрапбукинга
Паутинка-розочка очень распространена в вышивке лентами:) Этот мастер-класс как сделать такие паутинки-розочки для дальнейшего их применения в дизайнах скрапбукинга: повторим что нам нужно при работе
Материалы и инструменты:
1. Картон;
2. Лента атласная;
3. Нитки, желательно в цвет ленты, которой у нас будет роза;
4. Иголка, ножницы, линейка, циркуль, шило, карандаш.
Вырезаем из картона кружочки того диаметра, которого вы желаете розочки. Шилом делаем дырку в середине кружочка. По внешней стороне пилочкой делаем 5 (пять) насечек или чем-нибудь углубляем равномерно в 5 (пяти) местах картонку на 1 мм.
Берем нитку, желательно в цвет ленты, которой у нас будет роза, вдеваем в обычную иголку. Нитку лучше сложить вдвое и сделать на конце обычный узелок.
Выводим иголку с ниткой на лицевую сторону в том месте, где у нас будет центр розы и делаем от центра пять равноудаленных стежков огибая кружок по радиусу.
Берем ленту, вставляем в иголку. Выводим её небольшой кончик на изнаночную сторону в середине и приклеиваем к картонному кружку.
Физминутка:
Руки подняли и покачали –
Это деревья в лесу.
Руки согнули, кисти встряхнули –
Ветер сбивает росу.
В стороны руки, плавно помашем –
Это к нам птицы летят.
Как они тихо садятся, покажем всем.
Ш аг 4.
Берем ленту с лицевой стороны, вставляем в иголку. Протащите иголку под первым стежком и пропустите второй. Продолжайте, поочередно пропуская иглу под или над стежками. В первом круге затяните ленту сильнее, он должен быть довольно плотным.
Каждый последующий оборот должен проходить рядом с предыдущим. Избегайте слишком сильного затягивания ленты в последующих оборотах.
Чтоб лепестки были более округлой формы, как зрелая распустившаяся роза, ленту постоянно перекручиваем. Когда стежки станут невидны, оставшийся кончик ленты закрепляем с помощью двухстороннего скотча с задней стороны картонного кружочка.
Повторение пройденного материала.
Сегодня на уроке мы продолжим работу с атласными лентами. Давайте вспомним, что вы знаете о вышивке лентами.
Ответьте на вопросы:
Когда и где появились атласные лентами? (древней Греции, древнем Риме)
На какой исторический период приходится пик расцвета использования атласных лент? (начало ХIII века-период правления Людовика ХIV –ХV века)
Где можно применить атласные ленты? (украшать детскую и женскую одежду, прически, шляпки, сумочки, скатерти, салфетки и т.д.)
Какие инструменты и принадлежности необходимы для работы? (иглы с широким ушком, ножницы, картон, ленты)
Какой ширины атласные ленты можно использовать в вышивке? (0,5; 1; 1,5; 2; 2,5; 3; 4;5)
Ожидаемый результат:
Познакомятся с различными материалами и их свойствами.
Освоят навыки работы с ножницами, иглами.
Научатся некоторым приемам преобразования материалов.
Научатся видеть необычное в обычных предметах.
На уроке вы получили новые навыки. Согласны ли вы с тем, что эти навыки пригодятся вам в будущем? Даже, если вы не будете выполнять такие работы, сегодня вы прикоснулись к национальной культуре, создавая предметы декоративно - прикладного искусства.
Могут руки людей сделать чудо любое:
И по белому полю могут выткать цветы,
И по синему небу вышить солнце златое,
Чтобы стало побольше на земле красоты.
Мы возьмем в руки нить и атласную ленту,
И немного фантазии и волшебства,
Создадим мы такое, что вам и не снится,
Только, чтобы жила на земле красота!
Урок закончен. Спасибо за работу.
Это занятие не только интересное, но и практичное. Вы своими руками сможете подарить новую жизнь старым изделиям. С её помощью можно украсить любой участок одежды. Эта статья именно об этом. Данный вид народного творчества имеет богатую историю и был широко использован в Древнем Китае и Европе. на одежде стала довольно популярной в последнее время. Всё больше красавиц начинают заниматься таким рукоделием и добиваются успехов. Современный подход помогает преображать обыденные вещи, делать их яркими и эксклюзивными.
Её история на сегодняшний день имеет большую роль в формировании этого вида рукоделия. Женщина, которая занималась таким увлечением олицетворяла в себе женственность. Когда-то каждая девушка должна была иметь собственноручно изготовленное приданое, которое высоко ценилось. Секреты создания полотен передавались из поколения в поколение и считалась чем-то неотъемлемым для каждой рукодельницы.
У каждого есть предмет гардероба, который ему очень нравится, но ничто не вечно. Предложенный вариант будет под силу как детям, так и взрослым. Плюс этого дела в том, что альтернативой обновок может стать задекорированная забытое старое платье или вязанный свитер. Вы получите огромное удовольствие от проделанной работы.
Техника вышивания
Основные элементы
Виды швов
- Ленточный – продеваете иглу и ведёте на лицевую сторону. Прижимаете пальцем место на полоске, отмеряя длину стежка и в него прокалываете.
- Японский – обычный шов 2-4 сантиметра, прокол на лицевую и достаёте с изнанки.
- – протягиваете полоску через ткань, затем укладываете на полотно. Создаем лентой вокруг иглы один виток. Вкалываете в дырочку отступив 1-2 миллиметра, не затягивая и придерживая полосу, протягиваете её сквозь материал.
- Воздушный – выводите иголку тыльной части, подкладываете под полосу карандаш, обматывая его, вводите туда же на выход.
Бутон из лент
Понадобится два цвета. Рисуем круг на полотне и ставим в центре точку. Там, где изнаночная сторона, по середине, достаём ленту. В том же месте продеваем обратно, оставляя петлю с радиусом, как у круга. Продеваем иголку внутрь петельки, натягивая от центра к линии. Прокалываем в точке выхода с лица. С него вновь вводим, затягивая следующую, но уже покороче. Повторяем выполнение детали 6 раз, затем переходим к другому цвету.
Чертим круг с точкой посередине. Выводим иглу в центр, проводя полоску лицом вверх по линии окружности, не забывайте расправлять складки. Соединяем края дальше линии круга на 5 миллиметров. Проводим с одного края, и с другого. На конце получился узелок. Заворачиваем кончик лепестка, чтобы придать опуклую форму. Затем прокол по линии окружности сверху и вытаскиваем на изнанку. Затягиваем. Он готов
Ленточный стебель
Стебельки делаются перекрученными стежками. Протягиваем иголочку, закручиваем полоску и прокалываем в нужную точку. Закрепляем, продевая её на лицо, формируем узел и протягиваем на тыльную часть. Листки выполняются пошагово.
Необходимое для рукоделия
- Предлагаем ознакомиться с основными правилами:
- Работу с предметом гардероба стоит начинать от краёв к центру.
- Сперва создавайте крупные составляющие, а затем переходите к деталям размера поменьше.
- Расстояние на изнаночной стороне между узлами не должно превышать 4 сантиметра.
- После нанесения всех массивных аксессуаров, преступайте к созданию различных цветков, ягодок, лепестков, бабочек и тому подобное. Если ваша идея несёт в себе множество отдельных компонентов, то каждое из них нужно сделать с новым узлом.
Стежки не должны превышать шириной длину, плюс – это спасет вас от перекручивания рабочего материала. Ещё одно очень важное правило: старайтесь не сильно стягивать стеги, иначе это приведет к деформации ткани. Узелки требуется закреплять отдельно друг от друга, чтобы не допустить распускания. Если ваш стежок не удался, его можно перекрыть повторным путём сверху. И наконец – для лучшего результата советуем начинать – это предотвратит повреждения .
Подготовительный процесс
Первое-нарисовать шаблон, по которому вы будете ориентироваться во время процесса. Если не следовать этим указаниям, то в итоге ваша работа может быть сжатой и совсем не такой, как вы представляли. Второе – схема должна быть простой. Главным надлежит быть не количеству элементов и деталей, а их цветовому соотношению.
вышитые цветы на фото
Вещи из гардероба для декорирования
- Детские (панамы, платья, сарафаны, носочки, летние кофточки и футболки).
- Область декольте на блузках и майках.
- Карманы и рукава пиджаков.
- Ночнушки.
- Изделия из джинса.
- Зимние варежки, рукавицы, шапки.
- Однотонные юбки.
Лучше всего для воплощения этой техники подойдут изделия из хлопка, льна, шелка и шерсти. В принципе, никаких ограничений нет. Главная рекомендация-возьмите то, что нравится.
Правила по уходу за готовым изделием
Ни в коем случае не подвергайте вещь обработке утюгом. Можно гладить только с выворота, не касаясь атласных полос. Не использовать стиральную машину, а стирать вручную. Выжимать воду, не скручивая материю, а легонько сжимая, чтобы дать ленточкам высохнуть самостоятельно. При правильном уходе композиция останется объёмной, не потеряет формы и не выцветет. Для более детального ознакомления с данной техникой рекомендуем посмотреть видео урок, который поможет вам глубже вникнуть в процесс и в дальнейшем с легкостью воплощать любые картины на для души.
Мастер класс от от Ольги Собяниной с примерами на одежде
Как мы увидели на практике, каждая вещица может быть декорирована. Главное – помнить, что красота в простоте. Не стоит нашивать слишком много, важно чувство вкуса и стиля в работе. Будьте уверены в себе и у вас всё получится! Желаем больше совершенствовать свои умения, становиться ярче, радовать себя и близких новыми и необычными украшениями на вашей одежде. Красота в ваших руках!
Немного истории развития рукоделия в древних народах
В древности предметы одежды и интерьера украшали полосками кожи, составляя из них дивные узоры. С развитием народного творчества появлялись и художественные виды шитья. Родиной атласной и шёлковой вышивки считают Китай, прислуга украшала одежду императоров, древние орнаменты, датируемые V-IV веком до н. э. сохранились и до наших дней.
старинная одежда украшенная лентами
Франция и король Людовик внесли свой вклад в развитие это модной на то время тенденции. Король любил украшать одежду шёлком и драгоценными камнями. Они являли собой декоративное шитье выполнено на шелковой ткани из золотистых ниток.
Прошло уже много веков, модные направления каждого сезона в обязательном порядке включают ручные элементы на пальто, брюках, широких юбках и шляпках.
Атласные ленты в вышитых картинах смотрятся удивительно красиво и живописно. Атлас из арабского переводится, как «гладкий» и он в полной мере оправдывает это название. Своей необычайной гладкостью они обязаны особому типу плетения, его в простонародье называют «сатиновым».
С одной стороны, ленточки имеют блестящую текстуру, а с другой – матовую, это нужно учитывать. В нашу страну удивительные ленты попали из Китая и так и остались популярным материалом для оформления одежды и предметов интерьера.
В прошлых десятилетиях не пользовалась большой популярностью, ее позабыли, отдавая предпочтение другим видам декоративно-прикладного искусства, но сегодня она находится на пике своего возрождения. Схемы изменялись с каждым поколением мастеров, кроме одежды, украшали и стены помещений, портьеры и в результате предметы быта - постельное белье, картины и др.
вышивание подушки
вышитая постель
читайте больше: “Подушки лентами”
Требуется также отметить, что каждая страна исторически придерживалась какого-то определённого мотива, к примеру, в истории орнаментов Японии встречались достаточно часто изображения птиц, жители Древней Индии, как и жители Ирана предпочитали изображать на своих творениях цветочные мотивы. Что касается Древней Греции, то их вышитые композиции не обходились без фигурок живых людей и жанровых сцен. Моду носить ленточки в волосах придумали именно гречанки, а римлянки дополняли причёски тоненькими повязками, что были расшитыми золотыми нитками и оформлены драгоценностями. Цвет нередко говорил о классовой принадлежности женщины.
Искусство было известно и древним египтянам, о чём говорят яркие орнаменты, которые украшали одежды фараонов. На территории наших земель стали украшать наряд XIII ст. Отмечалась на предметах дамского туалета, на мягкой мебели, зонтиках, светильниках, и других вещах обихода.
В 70-е годы XIX века начали входить в моду отделки из ленточек накладного типа они могли крепиться с помощью булавок. Объёмные аппликации, что выполнялись из подкрашенного газа присутствовали в волосах, на платьях богатых дам и даже на сумочках. Стиль модерн, характеризующийся первой половиной XX века, способствовал подъёму этого вида декоративно-прикладного искусства, но к середине XX столетия интерес, заметно снизился, что мы наблюдаем.
